ThanhHai's Blog

1. Hành trình trở về “nhà”           Bộ phim điện ảnh “Tiếng gọi nơi hoang dã” (The call of the wild) của đạo diễn Chris Sanders dựa theo tiểu thuyết trứ danh cùng tên của nhà văn Jack London, dẫu không phải là phiên bản điện ảnh đầu tiên, nhưng vẫn để lại nhiều cảm xúc, ấn tượng đẹp về chú chó Buck, về tình cảm của con người trong mối quan hệ với động vật, với thiên nhiên, về một cuộc hành trình trở về “nhà” theo tiếng gọi nơi hoang dã của Buck, cũng là của John Thornton. Cốt truyện phim có một số tình tiết thay đổi, kể cả về các nhân vật song về cơ bản hành trình của Buck tìm về ngôi nhà thiên nhiên, sống với bản thể hoang dã giống loài tổ tiên, tinh thần của tác phẩm gốc vẫn được giữ nguyên vẹn. Cuộc hành trình ấy là trải nghiệm của một chú chó nhưng cũng chính là những chiêm nghiệm sâu sắc về cuộc sống và con người.           Hành trình trở về ngôi nhà thiên nhiên vĩnh hằng của ...

          Mình đi xem phim “Mắt biếc” của Victor Vũ trong tâm thế chưa đọc, và chắc cũng không có ý đọc truyện của Nguyễn Nhật Ánh. Đi xem sau 2 ngày phim ra rạp nhưng cũng đã có khá nhiều dư luận, nhiều lời khen tâng bốc kiểu rất cảm tính, mang hơi hướng sến, theo chủ nghĩa tình cảm. Nói chung mình đã xác định trước “Mắt biếc” là phim kiểu đó vì tính chất các truyện của Nguyễn Nhật Ánh mình cũng đã hiểu, những motip truyện kể không có gì mới lạ, độc đáo, nếu không muốn nói là cũ, theo một mô hình sáo mòn, chủ yếu khơi sâu những kỷ niệm, cảm xúc, dấu ấn của một thời thơ ấu, những rung động, vấp ngã đầu đời, rồi thay đổi cuộc sống sau này, cùng những day dứt, nhớ nhung… Truyện của ông vẫn là các truyện tình cảm mà nay hay gọi là ngôn tình lãng mạn, mộng mơ một thuở ô mai của thế hệ 7x, 8x... Vì PR nhiều nên mình chờ đợi một tác phẩm điện ảnh, như nhiều người xem trước nói là cảm động, khóc nức nở này khác, rồi mang tính nghệ thuật, đẹp đến từng khuôn hình nên...

            “Trời sáng rồi, ta ngủ đi thôi” – ngay tên phim không gợi cho mình nhiều sự hào hứng hay liên tưởng đặc biệt bởi nó như một câu nói buột ra của cuộc tâm tình, trò chuyện, hay một lời nhắn nhủ, giục giã đầy trìu mến, yêu thương. Đó cũng là lời hát cuối cùng của phim khi Tâm gặp lại Thanh ở Đà Lạt, họ hát cho nhau nghe trước khi Tâm ra nước ngoài. Xem phim xong ta thấy cái tựa đề rất hợp nội dung vì phim chân thực, giản dị như chính đời sống, tâm tình, những khát vọng của tuổi trẻ, người trẻ đương đại sống ở các đô thị lớn. Một cái gì đó rất gần, rất thật nhưng cũng rất lãng mạn, mộng mơ, pha chút cả phiêu diêu, tài tử.                             Câu chuyện trong phim khá giản dị, đời thường gồm hai mảnh ghép ứng với hai khoảng thời gian và những thay đổi trong cuộc đời của hai nhân vật chính Tâm và Thanh. Mảnh thứ nhất gắn với không gian phố phườ...

          Nhiều lần ngồi lặng nghe, lặng đọc tình khúc Trịnh Công Sơn tôi chợt nhận thấy một cảm quan thẩm mỹ rất đặc biệt của Trịnh: Cảm nhận về cái đẹp mong manh, mơ hồ và hư hao, dù đó là vẻ đẹp của thiên nhiên, cuộc đời hay là vẻ đẹp của con người. Gắn với mỗi cuộc tình là bóng hình của một nhân vật em mảnh mai, hao gầy như một nét vẽ ấn tượng. Những ấn tượng ấy ngời lên trên mỗi ca từ, nốt nhạc của “Hạ trắng”, “Diễm xưa”, “Ru em từng ngón xuân nồng”, “Nắng thủy tinh”… Song có một ca khúc mà cái hư ảnh của mỹ cảm hư hao ấy hằn sâu hơn trong cảm xúc của tôi là “Như cánh vạc bay”. Ngay ở cái nhan đề bài hát đã là một ấn tượng - ấn tượng hình ảnh – “cánh vạc”. Và cái ấn tượng đầu tiên ấy như một sợi dây vô hình xâu chuỗi lại toàn bộ những rung cảm thẩm mỹ của bài hát – tất cả đều đẹp một vẻ đẹp theo lối ấn tượng, một vẻ đẹp của hình sắc mảnh mai, hao gầy, thanh thoát, vẻ đẹp của “cánh vạc bay”.           Bài ...